天工國際

　　在“旅游”和“文化”銜接愈發緊密的今天，國內的旅游演藝類型大致可分為大型廣場歌舞晚會、大型劇場主題晚會以及大型山水實景晚會三種方式。
　　從建立國內第一個主題公園，到如今擁有靜態微縮景區、互動體驗、生態度假、都市娛樂4種不同形式的文化旅游休閑產品，多年來華僑城始終引領著行業發展，滿足國人日益增長的文化旅游休閑需求。
　　針對如今國內文化休閑產品同質化嚴重，人們越來越追求獨特體驗感的市場環境，7月6日晚，2014華僑城文化旅游節暨《極·力·道》新聞發佈會在被譽為“深圳城市文化會客廳”的歡樂海岸舉行。
　　《極·力·道》在誕生之初便是基於市場需求的產物，未來還可以根據市場的不同需求進行定製，該劇目將於7月25日在深圳歡樂海岸首演，持續到國慶節後，隨後將有機會在全國各地巡演。
　　這是一臺完全不同於以往景區演藝模式的晚會。它有可拆卸，可移動的舞臺，既可以在景區合適位置搭台巡演，為景區增添吸引力，也可以不捆綁固定的景區招攬游客，成為獨立的表演方式。
　　這是一個全新的探索，它由何而來？如何真正做到文化與旅游的結合？相對以往景區固定的演藝項目，它對推動旅游有哪些優勢和便利？日前，記者專訪了華僑城傳媒演藝公司總經理林樹森。
　　表演空間360度展開演員觀眾全場互動
　　南方日報：《極·力·道》是怎樣的旅游演藝產品？
　　林樹森：《極·力·道》是定位於滿足當今都市娛樂創新需求、具有國際血統的全新演藝產品。它沒有固定的舞臺和觀眾席，演員與觀眾全場零距離互動；50分鐘不停歇地演出，糅合舞蹈、雜技、音樂、戲劇、行為藝術、裝置藝術等數十種混搭表演。
　　目前國內的旅游演藝類型主要分為3種：大型廣場歌舞晚會、大型劇場主題晚會以及大型山水實景晚會。而《極·力·道》不同於這3種，它可以依托景區，也可以依托城市，在城市任何一個符合演出條件的廣場舉行，它以20—40歲年輕城市人群為主要重覆消費群體，完全顛覆傳統的觀演模式，充分利用360度無死角的表演空間，藉以新穎的舞臺表現手法與舞臺技術，糅合東西方文化，是一臺先鋒、時尚、震撼的全新作品，既能展現藝術性、又能釋放激情和能量的全新互動演出。
　　南方日報：你曾談到《極·力·道》是華僑城在探索都市娛樂綜合體、慶典城等概念產品時所尋找到的一種全新嘗試，這個探索的過程是怎樣的？
　　林樹森：在國內首先開創主題公園演出的是錦繡中華·民俗村，第一臺晚會《請到錦繡中華來》以民族歌舞的形式展示，但沒想到在全天的運營中，這台晚會反而成為大家留下來必看的項目。有一些團隊專門在下午入場，先看《東方霓裳》，吃完晚飯，再看《龍鳳舞中華》。在北京歡樂谷，淡季的時候來景區的游客比較少，但是每天1000多人的劇場都是爆滿的，這讓我們感受到景區建設中文化的重要性。晚會成為了景區運營的補充，它也是很重要的品牌建設，不僅得到了經濟效益，還成為一個文化現象，贏得了口碑。我們開始進行文化旅游產品模式的探索，文藝演出是很好的突破口。從那時開始，華僑城在全國各地的景區做了65台演出，演員隊伍從最初的35人擴展到3000人，演出團隊分佈於全國各地。
　　但過去華僑城做的演藝都是緊靠主題公園，但隨著景區和城市的發展、深圳人員和知識結構的改變，尤其是互聯網的滲入，我們有一些思考，演藝不一定捆綁一個主題公園或文化，我們可以跟城市捆綁，跟城市未來的文化需求捆綁，我們需要在景區演藝的基礎上延伸、融合、跨界，打破同質化的演藝競爭，為此我們提出了《極·力·道》。
　　舞臺可拆卸可移動能在任何廣場表演
　　南方日報：《極·力·道》的模式與其他商業演出的區別是什麼？
　　林樹森：《極·力·道》在可變換的產品和經營模式上更寬廣，可以跟一些展覽、主題活動甚至企業的慶典、某個節日年輕人的party融合，甚至做成交友平臺。
　　南方日報：這種模式如何更好地為景區及旅游發展服務？
　　林樹森：這種模式我們可以把它放在景區，為景區增加吸引力。比如我們可以和各地歡樂谷對接，和景區的另外的一些表演模式結合起來。我們也可以不跟景區合作，把這個可拆卸移動的舞臺放到人流量集中的地方，放到任何城市的廣場去，只要滿足空間、人流量、當地合作伙伴需求即可。比如我們可以把舞臺搭在歡樂海岸這種開放的廣場上去，下一步我們也可以跟商業、餐飲、夜店等休閑娛樂場所合作。
　　南方日報：未來旅游演藝發展的趨勢會怎樣？
　　林樹森：演藝產品實際是跟隨景區產品的發展而來。華僑城的旅游景區從最初世界之窗、錦繡中華·民俗村為代表的第一代觀賞性產品開始，經歷了以互動娛樂為代表的第二代產品——歡樂谷，和以生態景觀休閑度假為代表的第三代產品——東部華僑城，再到以都市會客廳為代表的第四代產品——歡樂海岸。
　　未來的旅游產品更多地會是以文化為核心、創意為表現形式的“文化+旅游”產品，而這其中，演藝這一塊可以打頭陣。　　（原標題：無需固定舞臺 鬧市也可演出）